恋の胸騒ぎ

改めて『未知との遭遇』を観たら、昔とは全く違う映画だった件

『ディスクロージャー・デイ』の評判がかなり良いので、ネタバレに気を付けながら海外の書き込みを読んでみた。

「ラスト1時間は、スピルバーグの映画人生の中でも最も感情が揺さぶられ、心が震える時間になる。」

「現代の冷めきった世の中に、この映画は『未来への希望』を信じさせてくれる。映画館を出るとき、きっと誰もが夜空を見上げたくなるはずだ。」

そんな感想がズラリと並んでいたけど皆様はいかがお過ごしですか？

しかもアメリカでは、「映画ファンなら絶対に劇場の大スクリーンで観るべき大傑作。」と、お祭り騒ぎになっているらしい。

なんで日本だけ公開が3か月も遅れるのかは知らん。

だが、我輩はソワソワ×2して、ワクワクとドキドキが止まらなくなってしまったので、久しぶりに『未知との遭遇』を観返した。

1977年公開だから、汝たちは知らないかもしれん。

昔レンタルビデオで観た時は、「宇宙人が出てくる綺麗なSF映画」くらいの印象だった。

だが今の吾輩は全く違う映画に見えてしまった。

一番印象に残ったのは、有名な5つの音である。

普通に観れば宇宙人との合図だと思う。が、今の吾輩には違って見えたな。

あれは、、、音楽だな。

いや、もっと言えばセッションだった。

映画のシーンで、UFOに向け最初は人間が鍵盤で5つの音を鳴らす。すると宇宙船が返事をする。人間がまた返す。宇宙船が少し変化を付けて返してくる。

それを繰り返しながら、互いの理解が少しずつ深まっていく。

我輩は感じたな、あれはジャズそのものじゃないか？と。

譜面通り弾いているわけじゃない。

言葉で説明しているわけでもない。

相手の出したフレーズを理解し、少し変化を付け、さらに返す。

ジャズの巨匠たちがやっている音の会話そのものだよな。

吾輩が子供の頃、マイルス・デイヴィスを初めて聴いた時、「この人、地球人じゃない。」本気でそう思った。

上手いとか下手とかじゃない。

音の"間"がおかしい。

吹かない時間まで音楽になっている。理論では説明できない空気を支配している。

だから宇宙人みたいに感じた。

『未知との遭遇』の宇宙人も同じだった。

人間の言葉は話さない。だけど音で会話をする。しかもコード進行を聴かせるわけでもない。モード奏法のように、限られた音を共有し、その中で互いの知性を確認している。

あれは、「音楽を演奏している。」というより、「知性そのものを演奏している。」そんな感覚だった。

吾輩は時折、言語化できないけど何か大事な事を伝えようとしてる者を『宇宙人』と表現している。

だからスピルバーグは凄い。

宇宙人を怖い存在として描かなかった。

音楽で理解し合える存在として描いた。

50年近く前に、あんな発想が出来た人間は世界中探しても居なかっただろ。

そして、

恋の胸騒ぎも少し似ている？

接客って、言葉だけじゃない。

笑顔。

目線。

沈黙。

距離感。

間の取り方。

相手が話し終わるタイミング。

全部がセッションだからな。売れている汝ほど喋り続けない。

変態どもの空気を読む。

相手のテンポを感じる。

そして少しだけ心地良い変化を返す。だからまた逢いたくなる。

結局、本指名とは技術だけでは生まれない。

相手と同じリズムで心を重ねられた時に生まれるものだと思う。

『未知との遭遇』を観ながら、宇宙人と人類が初めて交わした会話も、人気キャストと変態どもの会話も、本質は案外同じなのかもしれんなって思う今日この頃！！！

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